为推动高雅艺术走进校园、浸润青年心灵，9月19日，南京艺术学院戏剧与影视学院以 “戏曲传承” 为纽带，特邀上海戏剧学院《穆桂英再挂帅》戏曲主创团队举办专场交流分享会。此次活动不仅是两校戏曲专业领域的深度对话，更成为 “高雅艺术进校园” 的生动实践。戏剧与影视学院党总支书记董蓓、院长陈捷，上海戏剧学院戏曲学院党总支书记徐莹、院长李佩红，舞美队长于博文及主创老师们共同出席，为现场师生搭建起一座触摸传统戏曲美学的桥梁。

董蓓在欢迎辞中，既向远道而来的主创团队致以热忱问候，更点明活动的深层意义：“高雅艺术进校园，不是简单的‘艺术展演’，而是让殿堂级的戏曲艺术走出专业剧场，走进校园课堂与生活。今天我们邀请《穆桂英再挂帅》主创团队，就是希望让师生们近距离感受传统戏曲的程式之美、精神之魂，在互动中点燃对戏曲艺术的热爱。”

作为此次 “高雅艺术进校园” 的展演剧目，《穆桂英再挂帅》的故事早已深入人心 —— 它以杨家将保家卫国的忠勇事迹为骨，以巾帼英雄的担当精神为魂，既是中华戏曲的经典IP，更是承载高雅艺术审美特质的优质载体。而上戏主创团队此次带来的版本，更在传承经典程式的基础上，融入贴合校园观众审美的创新元素，让古老戏曲焕发青春活力。

分享环节中，李佩红老师围绕 “高雅艺术如何贴近青年” 展开创作心路分享，从剧本打磨、角色塑造到舞台呈现，处处体现 “进校园” 的用心：为让 “穆桂英” 的形象更易被年轻师生共情，团队反复修改唱词的当代表达，删减晦涩典故；角色塑造上，她详解如何通过 “眼神的坚定度”“身段的刚柔平衡”“唱腔的情绪层次”，让穆桂英从 “传奇英雄” 变为可感可知的 “家国担当者”；谈及舞台呈现，她特别提到舞美、灯光的创新 —— 用简约而富有冲击力的视觉语言替代传统繁复布景，正是为了让习惯现代审美的校园观众，更快走进戏曲的情境之中，感受高雅艺术的视觉魅力。现场演员也补充分享了角色塑造心得，从穆桂英的 “温婉中藏坚韧” 到佘太君的 “苍老里显刚毅”，每一处细节都让师生们读懂：高雅艺术的感染力，正源于对人物灵魂的精准捕捉。

交流会最具 “校园温度” 的环节，当属四位主演杨淅、边靖婷、李若溪、于瑜带来的 “高雅艺术体验课”。她们没有停留在专业示范，而是将 “上马”“水袖” 等蕴含深厚程式美学的戏曲动作，拆解成适合校园初学者的简单步骤：教 “上马” 时，手把手指导学生提袍、跨腿、扬鞭的连贯节奏，让大家在反复练习中找到武将的飒爽气场；教 “水袖” 时，不仅演示抖袖、抛袖、收袖的基础技巧，更结合剧情讲解 “水袖翻飞” 如何传递角色的喜怒哀乐 —— 当学生们跟着主演们扬起水袖，感受布料与动作的韵律时，现场掌声不断，原本 “遥不可及” 的高雅艺术，此刻变成了可学、可玩、可感的鲜活体验。

单雯老师在分享“戏曲艺术的融合与传承”时，特别聚焦 “戏曲艺术进校园”对青年一代的意义。她提出：“昆曲的婉转、京剧的豪迈，都是中华高雅戏曲的瑰宝，本就没有‘壁垒’。‘戏曲艺术进校园’的价值，正在于打破‘传统艺术离年轻人很远’的偏见 —— 当同学们在校园里亲耳听一段西皮二黄，亲手学一个水袖动作，才能真正理解戏曲的美。年轻一代对戏曲的探索欲，是戏曲艺术‘活起来’‘传下去’的关键，希望今天的交流，能让更多同学成为戏曲文化的‘爱好者’，更成为戏曲艺术的‘校园传播者’。”